EXPOSITION 01 i AYT DECOUVRE 'TOUS LEGER' AU MUSEE DU LUXEMBOURG
Par un après-midi lumineux à Paris, nous avons quitté le calme raffiné du Jardin du Luxembourg pour plonger dans un tourbillon de couleurs, juste à côté. L’exposition Tous Léger ! tenait ses promesses de hardiesse. Dès l’entrée, la palette semblait poussée à son paroxysme.
Chez AYT Studio, nous croyons que l’émotion se porte : dans une silhouette, un geste, une œuvre d’art que l’on s’approprie. Cette exposition explore ce même élan : le pouvoir de la légèreté.
Le langage des couleurs
Chaque salle éclate de couleurs : le bleu pur de Yves Klein, les arcs-en-ciel saturés de Niki, la palette presque néon de Martial Raysse. Une sculpture scintillante évoquait un envol d’oiseaux ; une autre — éclat pur de bleu Klein — se posait tel un joyau dans l’espace. Si la majorité des œuvres étaient en deux dimensions, des surprises ponctuaient le parcours.
Un dialogue entre corps, objet et espace
Ludique, irrévérencieuse, intime. L’exposition célèbre des thèmes qui nous sont chers : des corps libérés, la réinvention de l’objet, la présence de l’art dans la vie quotidienne — autant d’échos à nos récits à porter.
L’élégance en mouvement
Les femmes représentées, telle l’iconique Vénus Bleue, incarnent une puissance sculpturale : audacieuse, libre, intemporelle. En soulignant ventre et poitrine, Klein en fait un symbole de vie et d’origine.
Chez AYT Studio, nous imaginons une autre lecture. Le corps n’est pas un symbole : il est un récit.
Tous Léger ! — Jusqu’au 25 juillet 2025
Musée du Luxembourg, Paris 6e
Exposition 02 | AYT decouvre “Worth” au Petit Palais
Tout commença avec un homme, une vision, et une femme portant ses créations. Dans les salons dorés du Petit Palais, nous pénétrons l’univers de Charles Frederick Worth — ce créateur d’origine britannique qui inventa le concept même de la haute couture. Mais bien avant les défilés et les fashion weeks, il y avait Marie Vernet.
Le premier mannequin
Elle portait les créations de Worth avec une puissance silencieuse qui éveillait le désir. Ni modèle, ni muse — elle fut le premier mannequin. Une silhouette, une présence, un commencement. Cette exposition nous rappelle qu’avant la maison, il y avait une femme.
Une dynastie dans le détail
Plus de 400 pièces couvrant un siècle de savoir-faire. Soie, dentelle, velours — chaque vêtement parle par sa silhouette. Une salle évoque le rituel quotidien d’un château : tenues du matin, lainages de l’après-midi, robes de cinq heures, soirées décolletées. Chaque heure avait sa posture. Chaque posture, une humeur.
La mode comme identité
Chez AYT Studio, nous considérons la silhouette comme un langage. Une ligne, un geste, un choix — tout s’exprime. Nous ne concevons pas pour la performance, mais pour la présence. Et dans l’univers de Worth, nous nous y retrouvons : la mode non comme simple ornement, mais comme affirmation.
Worth. Inventer la Haute Couture — jusqu’au 7 septembre 2025
Petit Palais, Avenue Winston Churchill, Paris 8e
EXHIBIT 03 I AYT DECOUVRE "AU FIL D'OR" AU MUSEE DU QUAI BRANLY
Du Caire à Kyoto, l’or a toujours été plus qu’un ornement — c’est la mémoire rendue visible.
L’or comme héritage
L’exposition Au fil de l’or, actuellement présentée au Musée du Quai Branly – Jacques Chirac, révèle comment l’or est, depuis des siècles, un fil sacré dans l’histoire vestimentaire mondiale. En Inde, un sari brille d’un feu sacré. En Chine, une robe de mariage porte les espoirs de générations. Au Maroc, un caftan scintille de célébration. À travers les continents, l’or ne se porte pas simplement — il se transmet, comme un héritage.
La transmission par le fil
L’or se transmet de main en main, de femme en femme. C’est une langue de continuité. Chez AYT Studio, nous honorons cette forme de transmission — par le fil, le geste et le textile. Chaque pièce que nous créons n’est pas conçue pour briller, mais pour parler. Chaque point est porteur d’intention. Chaque silhouette, une déclaration.
AYT Studio : la lumière intérieure
Notre démarche repose sur la révérence — pour l’artisanat, pour le sens, et pour la lumière intérieure de celle qui porte nos créations. Elle n’emprunte pas la lumière. Elle en est la source. Chaque vêtement AYT est sculpté pour refléter cette force tranquille — une lumière intérieure façonnée en forme.